为什么范仲淹的《渔家傲·秋思》历来被人称道？
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范仲淹，北宋能臣、文坛大v。胸中有武略，可拒西夏数十万雄兵;腹内藏文韬，著有《范文正公文集》传世。
其“宁鸣而死，不默而生”的坚贞节操，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的忧国情怀，“不为良相，便为良医”的济世思想，无不感染着一代又一代的知识分子。长久以来，范仲淹一直是读书人的楷模。
范仲淹的词作流传下来的仅有5首，数量虽少，但文学价值极高，首首经典，在“词”的发展史上产生了极为深远的影响，上承五代下启两宋。《渔家傲·秋思》便是其中之一。
宋词“豪放一派”始于东坡，但真正的“先行者”却是范仲淹。
此词当作于宋康定元年(公元1040年)至庆历三年(公元1043年)之间，范仲淹时任陕西经略副使(相当于西北军区副司令)和延州知州(相当于地方最高行政长官)，负责西夏防务。
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。
“塞下”是指西北边塞;“异”是说西北的秋景不同于内地。“衡阳雁去”，传说候鸟大雁秋季往南方迁徙避寒，至衡阳回雁峰止;“无留意”，没有丝毫留恋之意，边塞苦寒，非宜居之地，连鸟儿似乎都嫌弃。
四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。
时至傍晚，四面八方的风声、马啸混合着军队里的号角声在空旷的北方上空回荡。崇山峻岭间。长烟飘飘寥寥，落日遥挂西天，孤零零的边城，城门紧闭。一个“闭”字隐隐透露着些许肃杀气息，说明战事吃紧，需严防死守。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
夜里，站在城墙之上，端起一杯浊酒，遥想万里之外的家乡，“怎一个愁字了得”？
“燕然未勒”:汉代车骑将军窦宪，曾联合南匈奴、乌桓、羌胡兵马三万人，大败北匈奴于稽洛山，歼敌一万三千余，俘虏无数。后登上燕然山，刻石记功，史称燕然勒石。战事不平，还乡无望;功名未立，亦无颜回见天子。
羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
深夜里，忽然传来羌笛哀怨的声音，苍白的寒霜铺满了大地。古诗词中，但凡出现“羌笛”的，几乎都与别离有关。如岑参的“胡琴琵琶与羌笛”，王之涣的“羌笛何须怨杨柳”，高适的“月明羌笛戌楼间”。
人不寐:耳里的羌笛，眼中的秋霜，范大人那一夜思绪翻飞，注定难眠。由己及人，将军们操劳战事，久驻塞北，青丝熬成白发。士兵们，拒敌万里，思乡而不得返，泪水涟涟。
全词，朗朗上口，意境雄阔，情景交融，读来感人至深。秋日边塞的肃杀凄凉、战事的紧张压抑、思乡的浓重、未建的功业、将士的白发和眼泪最后都融进了那杯浊酒，流淌千载……
我是梅鹤读书，现在我来回答这个问题。
《渔家傲·秋思》是一首成功的边塞词，它的出现，开拓了宋词的内容和意境，影响了后世豪放词的出现，所以这首词历来被人称道。
1、《渔家傲·秋思》全词
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。
2、这是一首成功的边塞词
这首词上片写景，描绘孤城的荒凉、边地的苦寒，展现在读者眼前的是一幅充满肃杀之气的战地风光画面；下片抒情，刻画边关将士的报国情怀和思乡之情。公元1040年至1043年间，范仲淹任陕西经略副使兼延州知州，他整顿军备、修筑城堡，对西夏采取积极防御政策，为西夏所折服。正是这样特殊的经历，范仲淹写出了这样的边塞词。
3、这首词开拓了宋词的内容和意境
从晚唐五代开始一直到北宋初年，词一直是歌筵酒席之间歌女演唱的歌词。词的内容也都是描写美女和爱情。从温庭筠、韦庄、南唐二主、冯延巳、晏殊、欧阳修直到柳永，莫不如此。这其中有两个特例，一个是李煜，在破国亡家后，词风为之一变，变为“恰似一江春水向东流”的奔放；另一个特例是范仲淹，由于镇守边关的亲身经历，产生了“长烟落日孤城闭”的苍凉。这是宋词发展史上内容和意境的开拓，影响了后世豪放词的出现。
综上所述，《渔家傲·秋思》历来被人称道。
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范仲淹的《渔家傲·秋思》真是豪放词的开宗吗？为什么？
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渔家傲· 秋思
宋?范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
这首词抒发的是苍凉悲壮的感情，意境开阔，具有明显的豪放风格。这样的风格对后来的苏轼和辛弃疾都有明显影响。
《渔家傲?秋思》未必是豪放词的开宗
在范仲淹之前，我们也能见到许多具有豪放风格词。
比范仲淹稍早一点柳永，他是婉约词的代表人物，但他的《八声甘州》，也有豪放之气：
八声甘州
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。
这首词虽然写的是个人漂泊的愁苦心情，但是上阕描写的景物苍茫辽阔，秋天“苒苒物华休”表达的不仅仅是个人的无奈也是自然的规律，辽阔的景，加上深沉的情，颇具豪放风格。
其中的名句”渐霜风凄紧，关何冷落，残照当楼。”，根据赵令畴《侯鲭录》记载，一向鄙视柳永的苏轼也赞叹“此语于诗句不减唐人高处”，也就是说景中有情，情景交融，悲壮阔大。
比柳永还早的李煜，也有这样风格的词：
破阵子
四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？
一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。
上阕开头句，“四十年来”，“三千里地”，景物壮阔，也挺豪迈。后面的霄汉也是大气的。
可见，在范仲淹之前，也有不少诗歌具有豪放的风格。说《渔家傲?秋思》是豪放派的开宗是不准确的。
但是，《渔家傲?秋思》和前面两人不同的是，词中除了个人的悲伤，还有为国奉献的豪情，这是之前没有见到过的。
范仲淹之后，苏轼和辛弃疾都写了许多表达为国为民奉献的词作，因此才说范仲淹对这两个人影响大。
为关家国皆豪放
一个人的情感，如果是个人情感，我们把它叫做“儿女私情”，如果是关于国家民族的情感，当然就叫“豪情”。当然如果是个人远大的理想抱负，比如建功立业的，也可以叫做豪情。
按照中国古诗“写景抒情，寓情于景”的审美标准，你如果要抒发豪情，写一个眼前的小景也容纳不下呀。所以，基本上“”为关家国皆豪放”。
范仲淹的《渔家傲·秋思》慷慨苍凉，开豪放词之先声，但真正豪放词派开宗的，还是要算在苏东坡头上。
宋词
词这一文学体裁，始于唐，比如李白的《忆秦娥》、温庭筠的《望江南》；兴于五代，最具代表性的当然是李煜，其次是冯延巳；兴于两宋，代表词人一大把，就不举例了，故而称宋词。
宋词在创作风格上，分婉约派和豪放派，婉约派风格就是我爱你，我想你，我们亲个嘴儿吧；豪放派的风格是老子要干死小日本。
当然，这只是举个例子，大家不要抬杠。
词在诞生之初，天然就比诗低一个级别，称为诗余。诗言志，词言情，曹操就说了“歌以咏志”，歌就是诗歌，心中有伟大的理想抱负，那就写诗，唐朝进士科要考作诗，壮士出征要作诗，朋友送别要作诗，只有李白这种自带仙气的人，写诗之余，顺手填首词，抒抒情。
直到晚唐五代时期，填词的人才渐渐多了起来，算是一个过渡吧。温庭筠算是文人词成熟的标志，但这时期的词，依然是儿女情长居多，直到李后主亡国后，为词注入了新鲜的血液，人们突然发现，原来词中也可以有家国情怀，所以说国家不幸诗家幸，如果没有亡国，想必李后主还在和小周后“刬袜步香阶，手提金缕鞋。”
范仲淹·豪放词派的先声
到北宋出了个范仲淹。
人们都说书生误国，但范文正公绝不是一个柔弱书生，他更像是一个战士，太平天下，就安安心心当个官，写诗填词，这是最好的时代；一旦天下有变，老爷子披上战甲就冲上前线了。
当他踏上征程，卫国戍边的那些年，看着异域风情、残阳如血，因保家卫国而慷慨、因战士浴血而苍凉，于是写下了许多可以和盛唐边塞诗媲美的边塞词，这些词风格豪放苍凉，感情强烈，为豪放词呐喊出了第一声。
但只有一个人的力量是远远不够的，那时候，词坛的流量担当是柳永，谁要不会唱两句柳永词，就像十多年前不会唱周杰伦一样，同学们会觉得你不合群，是个乡巴佬。（抱歉我实在不知道周杰伦之后还有谁达到了这种高度，只好举10多年前的例子了）
那时候，文坛盟主是欧阳修，盟主大人的词，读起来婉约，但婉约之中蕴含着豪放的味道，叶嘉莹先生说他把沉重悲慨隐含在表面的遣玩之中，使其词有豪放之气。
从这里就可以看出来，词的豪放与婉约，是在于作者内心所想表达的意义，而非字面看到的风花雪月。
豪放派
范仲淹开了豪放词派的先声，欧阳修在暗中默默地豪放着，基础已经打好了，只等一个人站出来，大笔一挥，把这栋豪放的高楼盖起来。
这个人叫苏轼。
苏东坡绝对是豪放词史上最激进的人，我估摸北宋文风改革让苏轼对词也有了更新的理解，婉约词并非不好，但如果只有这一派，未免单调，苏轼在范仲淹的回音将消未消的时候，又嗷了一嗓子。
因为苏轼在文坛的巨大影响力和号召力，人们正式使用“豪放”一词来品评诗词文章，从此，豪放词派真正开始站住脚了，不说与柳永等婉约词人分庭抗礼，至少也能分一杯羹。
豪放词派的顶峰
苏轼开宗立派，但这一派远远没有达到顶峰，毕竟柳永等人影响太大，北宋百姓生活也还不错，没有那么多需要豪放的事情。
这也未见得不是好事，大家都好好生活着，婉约着，豪放的事交给苏轼这样的人去玩票，留下经典之声就行了，谁不愿意好好活着呢？
金兵不愿意让大宋好好活着，于是靖康之耻发生了，这一来，国家陷入战乱，还是那句老话，国家不幸诗家幸，留给婉约派的时间已经不多了，爱国文人们更需要豪放之声，来表达自己对国家的热爱，对战争的痛恨，对亡国的哀痛。
所以豪放词派在靖康之后，得到了大力发展。
我们在回头看两宋词，你就会发现，北宋婉约派居多，南宋多为豪放词，辛弃疾执牛耳，后面还有陆游、朱敦儒等爱国文人。
有他们在，中国人的气节就不会消亡。
范仲淹的《渔家傲·秋思》寄托了怎样的思想感情？
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范仲淹在陕西当过几年经略副使兼延州知州。在这期间，他治军有方，严肃军纪又体恤士卒，威震西夏，被西夏人称为“腹中有数万甲兵”。他对这段经历深有感触，写下了著名的《渔家傲·秋思》。
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
（本词翻译：眼看秋天到了，西北边塞的风光和江南风光自然大不相同。头顶的大雁又飞回南方衡阳去了，一点也没有停留意思。此情此景，不禁又勾起戍边人思乡的情绪。黄昏时分，军中号角催吹，周围的边声也随之而起。层峦叠嶂里，暮霭沉沉，山衔落日，孤零零的城门紧闭。
饮一杯浊酒，我不由得想起万里之外的亲人。可是，眼下外患未平，功不成名不就，又怎能半途而废。远方传来羌笛的悠悠之声，天气寒冷，军营里早已结满寒霜。夜深了，我还不能安睡，为操持军计，我的须发都变白了。戍边人思念亲人，也久久难以成眠，多少次梦里流下眼泪。）
作者在词的上阙描绘了一幅苍茫寥远，荒僻空旷、萧瑟悲凉的边塞图景；下阙则抒发了戍边将士们壮志未酬和忧国思乡的心情。整首词用了白描手法，表现将士们为了保卫国家不辞劳苦，无畏顽强的豪迈气概，形象鲜明生动，意境苍茫凄沧。
上阙中的“风景异”，写出了西北边陲秋季和内地不同的风光。因词人是苏州人，对本地的季节变换比较敏感，“异”字含有惊异之意。“衡阳雁去无留意”，是说这里的雁到了秋季即向南展翅奋飞，毫无留恋之意，反映本地秋天的萧瑟荒凉。用“无留意”这三个字，显得浑厚有力。下句“四面边声连角起”，含有浓重的悲凉氛围，为下阙的抒情做充分渲染。接下来的“千嶂”、“孤城”、“长烟”、“落日”，是作者肉眼所见；“边声”、“号角声”，是亲耳所闻。把这一切联系起来，呈现给读者的是一幅充满肃杀之气的战地风光图画。
在经过上阙的充分渲染后，下阙就直抒胸臆，作者的一怀愁绪如滔滔的江河一泻而下，既念着功业未成，对国家命运深感忧虑，又克制不住思乡心切，再加上冷霜作“背景”，羌笛为“音乐”的“舞台效果”，更觉百感交集，忧思难耐，只好借酒消愁，夜不能寐，堂堂七尺男儿，竟然让泪水湿透了枕角。
大家一定知道“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”这两句古代名言吧！但你知道它的作者是谁吗？让我来告诉你，作者是北宋的范仲淹。
范仲淹(989-1052)，字希文，少时贫困好学，自小有大志，“以天下为己任”。入仕后奉行“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的做人准则。那两句名言出自范仲淹的名篇《岳阳楼记》，一直被选录在中学教材中，我们当年人人都能背诵。今天我要赏析的是他的一首著名的词《渔家傲·秋思》，看看词里到底寄托了词人怎样的思想感情？
《渔家傲·秋思》的创作背景
北宋明道二年(1033年)，太后驾崩，宋仁宗开始亲政，召在外地任职的范仲淹入京，拜为右司谏。这年冬天，郭皇后误伤仁宗，宰相吕夷简因与皇后有隙，力主废后。范仲淹率众人与吕谏争，第二日他被外放知睦州，后又辗转多地任职。
宝元元年(1038年)，党项族人李元昊称帝，建国号大夏(史称西夏)，与宋朝的外交关系遂破裂。次年，为逼迫宋朝承认西夏的地位，李元昊率兵进犯北宋边境，于三川口大败宋军，集兵于延州城下，准备攻城。消息传到京师，朝野震惊。
康定元年(1040年)三月，因边事吃紧，仁宗以范仲淹众望所归，召回京师，担任天章阁待制，出知永州军。七月，升为龙图阁直学士，担任陕西经略安抚副使，八月，范仲淹请求知延州。
到任后，他更改军队旧制，分部训练，轮流御敌；同时修筑青涧、鄜城，作为军事基地，节省边境开支。仁宗诏命这支军队为康定军。在他镇守西边边疆期间，既号令严明又爱抚士兵，深为西夏所惮服，称他“腹中有数万甲兵”。《秋家傲·秋思》这首词就是当时范仲淹身处军中的感慨之作。下面我们来赏析一下词意。
《渔家傲·秋思》的词意。
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
词人用近乎白描的手法，在上片着重写景，“塞下”点明了延州的所在区域，“秋来”则点明了季节。描摹出一幅寥廓荒僻、萧瑟悲凉的边塞鸟瞰图。
眼看秋天到了，西北边塞的风光和江南风光自然大不相同，头顶的大雁又飞回南方衡阳去了，一点也没有停留的意思。
黄昏时分，军中号角催收，周围的边声也随之而起。层峦叠嶂里，暮霭沉沉，山衔落日，孤零零的城门紧闭。
清代积洪《词法》评曰：一幅绝塞图，已包括于“长河落日”十字中，唐人塞下诗最工、最多，不意词中复有此奇境。
河的下片着重抒情。燕然：即燕然山，今名杭爱山，在今蒙古国境内，据《后汉书·窦宪传》记载，东汉窦宪领兵追击匈奴单于，去塞三千余里，登燕然山，刻石勒功而返。羌管即羌笛。
饮一杯浊酒，我不由得想起万里之外的亲人，可是眼下外患未平，功不成名不就，又怎能半途而废。远方传来羌笛的悠悠之声，天气寒冷，军营里早已结满寒霜。夜深了，我还不能安睡，为操持军计，我的须发都变白了。戍边人思念亲人，也久久难以成眠，多少次梦里流泪。
范仲淹所作词不多，这首词表现了将士们的英雄气概及艰苦生活，意境开阔、苍凉悲壮，形象生动鲜明，对后期的苏轼、辛弃疾等有着深刻的影响。
《渔家傲·秋思》的思想感情。
1、思念家乡之情。
“衡阳雁去无留意”，词人的家在南方，大雁这时头也不回地飞回南方去了，此时此景，不禁勾起了戍边人思乡的情绪。
“浊酒一杯家万里”，词人自抒情怀，他身负重任，防守危城，天长日久，难免起乡关之思。这“一杯”与“万里”之间形成了悬殊的对比，“一杯浊酒”解不了浓重的乡愁，战事未停，还乡之计无从谈起。
“人不寐，将军白发征夫泪”，战局长期没有进展，词人彻底未眠，徘徊于庭，不免思念家乡，思念家乡的妻子儿女，魂牵梦萦，老泪簌簌而下。浓重的乡思都在词人的词句描写里，委婉地表达了出来。
2、强烈的爱国忧国之情。
如果仅仅是思念家乡、亲人，就不是范仲淹了，他可是北宋赫赫有名的政治家、文学家、军事家，闻名海内的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的范老夫子。《渔家傲·秋思》除了表现词人的乡思，还有更深的思想感情，那就是强烈的爱国忧国之情。
词人在描写“千嶂、孤城、长烟、落日”这四个意象时，加上耳边听到的“边声、号角声”，展现在我们面前的是一幅充满肃杀之气的战地风光图。“孤城闭”三字，隐隐地透露出宋朝的不利的军事形势。
宋从建立之后，宋太祖“杯酒释兵权”，采取重内轻外政策，对内加紧控制，而在边疆长期武备松驰，警戒不强。词人这次知延州，到任后，一方面加强军队训练，一方面在延州周围构筑防御工事，面对西夏，始终居于守势，不敢轻易出击，虽局势暂时有所稳定，但就整个形势来说，延州仍处于孤立状态。所以“孤城闭”真实地反映了当时的军事情况，反映出宋朝守军力量很薄弱，边境形势非常严峻，国家堪忧啊？大宋的美好河山何时安宁啊？！
“燕然未勒归无计”，“人不寐，将军白发征夫泪”，边境的秋夜凄清、悲凉，浓重的乡思何时了？战争何时能结束？“古来征战几人还？”为了保家卫国，长期驻于边塞之地，儿女情长怎能先顾？戍边人的责任如何不知？国家、天下又让人忧心忡忡。此时词人慷慨激昂，词句间尽现着国家、社会的重大问题，堪称大手笔，豪迈雄壮，一反低沉婉转之气。
结语：
词人写将军与征夫的情感，通过全词景物的描写和气氛的渲染，委婉地传达出来，情调苍凉而悲壮，和婉约词风格完全不同。
近代刘永济《唐五代两宋词简析》：此词写边塞征人思归之情与边地苍凉之意，虽有思归之情而无怨尤之意，盖抵御侵略，义不容辞，然征夫久戍，亦非所宜，故词旨虽雄壮而取境却苍凉也。
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