20个人像摄影构图技巧
20个实用人像摄影构图技巧
要拍好人像照片,有许多细节需要注意。选择一个对焦点,这是摄影人必须要学会的。下面就简单给大家分析几点在拍摄人像时的技巧和方法。
? 一、利用简洁的背景突出人物
拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。 总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。
? 二、利用富有感染力的背景营造美感画面
简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。 尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。 另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。
? 三、选用大光圈获得浅景深
如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。大光圈在人像摄影和艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。
? 四、靠近被摄者获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。
? 五、让背景远离被摄体获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。 拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。 改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。
? 六、让人物成为视觉中心的三分构图法
三分法构图可分为横向三分法和纵向三分法两种。在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。
? 七、表现女性身材柔感的曲线构图法
曲线构图分为S形构图和C形构图。在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构图来表现她们身体的柔美与 性感。 其中最常用的是S型构图，C形构图在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构图表 现力度要弱些。 通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。
? 八、拉伸人物身材美感的斜线构图法
斜线构图在人像摄影中经常用到。当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构图方式。
斜线构图所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。利用这 种构图方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。
? 九、表现画面稳定感的三角形构图法
三角形构图是人像摄影中一种典型的构图形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。这种构图具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。
? 十、横画幅拍摄人像
横画幅构图被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。
? 十一、横画幅拍摄人像
竖画幅也就是竖长方形构图，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的一种构图方式。竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。
? 十二、俯视拍摄人像
俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。
俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。
? 十三、仰视拍摄人像
仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。
十四、利用环境留白渲染画面气氛
留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构图时，给画面留出一定的空白。形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。
在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。构图时适当的.留白，给观赏者以想象的空间。
十五、人物视线方向留白延伸画面空间感
如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。
? 十六、利用陪体辅助表达人物气质
恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。
? 十七、远景景别表现人物与环境
远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。
十八、中景景别表现人 物神情与姿态
中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构图也更富于变化。拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。
? 十九、近景景别表现人物面部表情
近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。
? 二十、特写景别表现人物身体局部
特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。虽然拍摄特写看似简单，但其中构图与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。
?;人像摄影技巧知识
人像摄影技巧知识
人像相片是一门很深的学问,看似简单,但其实内里有很多技巧。我整理了相关的内容，欢迎欣赏与借鉴。
?
? 一、大光圈定焦镜头
大光圈镜头最大的特点在于光圈大，在拍摄对象与背景距离一定的条件下，可以获得比较浅的景深，也就是说背景会比较模糊，在背景比较模糊的情况下，通常主体就会凸显出来了，这时候就可以发挥大光圈镜头的优势了。
A.大光圈镜头的`优点
1.光圈大，在主体与背景距离不变的情况下，开大光圈拍摄可以获得比较模糊的背景，凸显主体，通常可以用来街拍，让杂乱的街头景物变的模糊。
2.开大光圈可以在低照度环境下获得较高的快门速度，从而提高拍照的成功率。
3.与相同焦段、光圈f/2.8的变焦镜头相比，定焦镜头的体积小，重量轻。
B.大光圈镜头的缺点
1.光圈f/1.4的镜头通常是定焦镜头，焦段固定，需要移动相机进行取景。
2.开大光圈时景深很浅，容易拍出失焦模糊的照片。
3.镜头焦段固定，常需要不同视角呈现不同的透视感，因此需要频繁更换镜头。
? 二、广角镜头
A.广角镜头的优点
1.可以利用广角镜头的变形特性来修饰拍摄对象的身材。
2.可以利用其透视变形的特性来增强画面的张力与主体的冲击力。
B.广角镜头的缺点
1.控制不好变形的话，画面会很奇怪。
2.容易拍出画面太杂乱的照片，导致找不到照片的主体。
3.视角越广的镜头越要注意保持画面的干净，对构图取舍的难度也会相应增加。
? 三、长焦镜头
A.长焦镜头的优点
1.用来拍摄全身照并且模特周围有景物，这样可以很容易将模特从背景中心凸显出来。
2.可以利用长焦镜头压缩场景的特点来简化背景。
B.长焦镜头的缺点
1.通常比较重，不便于长时间拍摄，且因为镜头又大又重，所以对安全快门速度的要求比较高，拍摄时更需要注意保持相机的稳定性，否则很容易拍出模糊失焦的照片。
2.体积比较大，不方便携带。
3.如果退的不够远，会变成拍摄模特半身肖像，这样就没特色了。
PS:对于脸圆的模特，通常可以选择广角镜头拍摄，脸长的模特可以用长焦镜头拍摄。
?
???;怎样拍摄出色人像照片有什么技巧
肖像摄影或只是肖像是一个人或一小群人的照片，其中脸部是主要元素,此类摄影的目的是展示主体的相似性、情绪和个性。通常，脸部位于图片的中心，但有些人像照片还包括身体的其他部位，有非专业目的拍摄的人像，只是为了留住回忆。无论目标是什么，你都会很高兴学习如何拍摄出色人像照片的技巧。如果你是新手，那么下面的12条建议将帮助你拍摄出色人像照片的技巧。
1.确定目标
在拍照之前，你需要确定其目的，其他人对照片的看法将取决于你要展示的内容，你需要决定是要获得更广泛的脸部图片还是仅以某个角度获取脸部的一部分。还需要决定面部应该处于什么位置：垂直还是水平。例如，如果正在拍摄儿童肖像，则可以拍摄横向肖像，这样的肖像经常可以在儿童的明信片或贺卡上看到。
2.选择拍摄主题
根据想要拍摄的照片类型，需要选择好拍摄主题，如果你正在进行商业工作，最好选择一个看起来很漂亮的模特，重要的是他或她如何摆拍，以及模特如何表达情感并传达主要信息。
3.选择地点和背景
寻找完美的拍摄地点，仔细考虑你选择的背景，尽量保持简单，因为它们会分散你对主要主题的注意力。对于商业摄影，纯色背景是理想的选择。
4.选择姿势
在开始拍摄之前，必须考虑正确的造型姿势，这将有助于使场景的拍摄更有活力，因此，在开始拍摄之前，请花时间计划一些有创意且有趣的姿势，这会让你感到自信和充满活力，也取决于你需要如何正确调整模特的姿势以传达所需的情绪。
5.拍摄不同的情绪
不要只拍摄简单的微笑，脸上的情绪应该是多种多样的，有些镜头可能会拍摄露出牙齿的大笑，有些则只是一丝微笑，有些镜头可能看起来很严肃，有些可能看起来很神秘，有些肖像看起来很悲伤，尝试捕捉不同的情绪。
6.使用道具
使用道具可以帮助你的模特感到轻松自在，还可以为图像添加戏剧性，道具对讲故事很有帮助，可以给照片一个有趣或神秘的外观。你可能会注意到，观众对使用不同的道具在镜头前感知有所不同。
7.专注
以正确的姿势拍摄模特是不够的，你还需要给照片一个诚意，可以通过让模特远离相机来做到这一点，这样她的注意力就不会被相机和她拍摄的那一刻打断，你可以让模型专注于某个对象，例如花或其他东西，通过这种方式，这使图像看起来更有趣。
8.尝试不同的镜头
拍摄人像照片时尝试使用不同的镜头，这会给你完全不同的结果，尝试使用50mm和24mm镜头拍摄，你会感受到不同的效果。
9.使用环境光
有很多方法可以利用周围环境来制作令人印象深刻的镜头。例如，模特可能会靠在门口或靠在桌子上以帮助捕捉良好的镜头，以创造性的眼光看待，使用环境可以使你的照片效果独一无二。
10.尝试不同的照明
你可以使用不同类型的照明为同一张照片提供完全不同的效果，可以使用许多灯使模特看起来明亮，或使用小灯使其看起来更暗，还可以寻找“金色时间”(日落前的时间)，为皮肤提供金色光泽。在室内，可以将模特靠近窗户旁边，为其提供柔和的反射光。
11.主体填充画面
人像摄影看起来很独特，不像我们通常在各种社交网络上看到的那样，可以主体填充画面以仅对焦于拍摄对象的脸部，这有助于将更多注意力吸引到眼睛、嘴唇和头发上。当然，主体填充画面使图片清晰美观。
12.使用不同的拍摄点
除了可以应用不同的照明和背景外，你还可以利用不同的拍摄点，这可以使图像更具吸引力，甚至可以通过突出显示主体的某些部分来影响图像的整体感知。寻找使你的拍摄有吸引力的拍摄角度，找到合适的点和角度，拍出精彩的照片，广角镜头可用于捕捉拍摄对象周围的环境。
人像摄影实战技巧分享
人像摄影实战技巧分享
人像，是永远热门的摄影题材，尽管人像摄影类型多样，风格各异，本文所介绍的一些技巧，属于基本功，尤其是拍摄女性人像时，更是实用。
使背景虚化
要点：
1.选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化。
选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。
2.利用逆光让头发产生高光效果。
在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以拍摄者需要有意识地加入高光。
3.使用反光板让较暗的脸部变得明亮。
有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。
4.在构图时可以将手臂裁剪掉。
有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面，照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。
谁都想尝试拍摄出有着美丽背景虚化的人像照片。在这里首先介绍一下背景虚化产生的原因。制造虚化的镜头要素在于光圈的大小和焦距的长短。这两个要素相互影响产生虚化效果。镜头焦距一定，则光圈越大，背景虚化效果越明显。光圈值固定时，焦距越长，背景虚化越明显。从结论上来说，最大光圈明亮而且焦距较长的远摄镜头能带来最明显的虚化。
这是一种可以强调主要被拍摄者，并让画面简洁明了的摄影方法，既可以被全面用于人像摄影，也可以运用于其他场景的拍摄。不过，背景虚化意味着合焦范围（景深）窄，很可能因为细微的原因就产生对焦失败的现象。所以在使用这一技巧拍摄人像时，需要特别注意失焦现象。在不使用三脚架而是手持拍摄时一定要反复拍摄多张照片。要做好合焦不准的心理准备，使用连拍模式尽可能多地释放快门。
将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像
要点：
1.展现出空间的宽阔感
照片的视角很宽，连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面，所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图，并考虑如何灵活运用空间。
2.灵活运用画面四周的变形。
广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透视感，有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。在上图中，被拍摄者脚的变形比较夸张，产生了独特的视觉效果。
3.大胆享受透视感。
如果从下向上仰拍，那么就会像这张照片一样，背景中的墙壁和铁门都会有强烈的透视感。在画面中灵活运用这样的透视感，能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时，大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。
4.不要使用对焦锁定功能合焦。
在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点＋对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近，所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点，避免使用对焦锁定带来的相机移动，这样才能精确合焦。
使用广角镜头进行人像摄影的关键是，考虑被拍摄者和背景的对比，让照片具有主题性。比如新颖的和古老的，鲜艳的和朴素的等看起来矛盾的要素被收进一张照片时，这张照片就有了新的意义，其完善度就更高。
广角镜头还能带来有很大视觉冲击的透视感和变形效果，这些独具魅力的效果是远摄镜头和标准镜头所不具备的。如果能够将这样的视觉效果和上述的对比叠加使用，就能让照片更加完美。听起来似乎不容易做到，但是在使用广角镜头拍摄人像的要点就是能够不拘泥于使用标准镜头和远摄镜头时的常规，大胆尝试透视感和镜头的变形带来的独特效果。
所以，在使用广角镜头拍摄人像时，需要有大胆的决断力。另外，和远摄拍摄人像相比，广角人像的背景占了整张照片的很大比例，如果在日常生活中偶然发现了有意思的空间，就可以自己思考一下如何在这个场景中配置被拍摄者，这样拍摄水平就会进步很快。
拍摄全身街景人像
要点：
1.尽量虚化背景。
超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像，那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时，虚化背景需要使用焦距在300mm以上的镜头。
2.考虑与背景色的平衡。
应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分，这样被拍摄者的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是，如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案，会让被拍摄者本身失去关注度，而背景喧宾夺主。拍摄者还需要确认被拍摄者脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等，然后决定被拍摄者所处位置。
3.被拍摄者的眼部应当有眼神光。
即使在整个构图中被拍摄者看起来较小，也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光（眼神光）。如果眼部没有反光，就会显得眼部暗淡无神，很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样，眼神光很重要。
4.不将背景全部虚化，体现出一定的透视感。
将背景全部虚化后很难体现出透视感。在上图中，人行道边的花和被拍摄者头顶的树木与被拍摄者处于同一合焦面上，从而强调出了被拍摄者和背景的对比。全身人像拍摄的要点之一就是通过控制虚化部分和未被虚化的部分来巧妙展现出被拍摄者和背景之间的透视感。
全身人像是拍摄写真集时也常常用到的技巧之一。因为和被拍摄者保持了一定距离，所以他们不太会在意相机的存在，容易拍摄到自然的表情，这是全身人像的一大优点。有很多人以为在拍摄人像时越是特写越能够表现出被拍摄者的个性，但事实并非如此绝对。对于有些被拍摄者，不使用特写（例如拍摄全身）更能反映出他们的魅力。
如果使用超远摄镜头拍摄全身人像，拍摄距离会让被拍摄者和摄影师几乎不能通过语言进行交流。如此一来只能靠做手势和身体语言沟通，但是那样被拍摄者的表情反而会更加生动。此外，如果在开始就使用大光圈中远摄镜头进行拍摄，会给被拍摄者以不必要的压力。而使用远摄镜头从距离较远的地方拍摄，会让被拍摄者更自然，表情更丰富。在拍摄开始时，巧妙使用这一手法可以让整个拍摄过程进展更顺利。
暗调女性人像
要点：
1.必须让眼部和唇部有高光。
当整张人像照片呈暗调时，最好在吸引视觉注意的部分加入光。通过加入高光，曝光可以更暗，让照片显得有冲击力。拍摄暗调人像的关键不是单纯的减少曝光。
2.考虑与背景光线的平衡。
如果从被拍摄者的背景（背后）有强烈光线射入，那么画面整体就会显得比较锐利，成为一张鲜明的照片。普通背景的话，照片只会看起来较暗，但是如果背景有强光，那么被拍摄者脸部的暗淡就会显得很自然，照片的暗调就会被强调出来。
3.被拍摄者表情最好是冷酷且有野性美。
暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以被拍摄者脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的’冷酷表情，来赋予照片特色。被拍摄者的姿势必须和表情搭调，不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。
4.针对眼部进行精确对焦。
人像摄影的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时，眼神更是决定了整张照片的印象，所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置，拍摄后也不能松懈，要认真确认照片效果。
暗调照片不单纯是曝光不足的昏暗照片。它是一种能够反映被拍摄者内心世界的高级摄影技巧，有意识地降低曝光，将色彩和形状等信息从照片中剥离，强调被拍摄者本身的存在。这是在拍摄男性人像时常用的手法，当然在拍摄女性人像时使用也完全没有问题。它是一种能够反映女性野性美的有效手段，能够让被拍摄者变得冷酷，看起来判若两人。
在技巧3中说到的如何加入高光是使用这个手法的关键。如果眼部和嘴唇有光闪耀，那么整幅画面就会充满生气，从而具有亮点。此外，在拍摄时应该尽可能选择朴素的背景，注意构图，让人能够自然而然地将目光集中到被拍摄者身上。这样的暗调照片，在拍摄时需要精密的计划，必须用心注意好每一个细节。试着通过较暗的构图，剥离那些多余的信息，走进被拍摄者的内心世界吧。
黑白世界中的女性美
要点：
1.虚化背景让颗粒感更明显。
利用高ISO感光度下产生的噪点，能让照片具有颗粒感。为了让这样的颗粒感更明显，可以通过选择合适的光圈和镜头来虚化背景。如果能够利用画面中间调部分的噪点，颗粒感的效果会更加明显，所以背景不应该过于昏暗。
2.有必要时出现高光溢出也无妨。
高光溢出一般来说是拍摄时需要避免的现象。但是在拍摄单色照片时，出现高光溢出反而能使照片更让人印象深刻。主被摄体整体出现高光溢出当然不好，但是一小部分出现这样的现象完全没有关系。在上图中，拍摄者有意让被拍摄者脸部出现高光溢出，这成为了照片的亮点。
3.选择符合单色照片气氛的拍摄场所。
不是随便在什么地方拍摄单色照片都能有好效果，拍摄者应该选择那些能够渲染出单色照片风格气氛的场所。比起白天的室外，在稍微昏暗的室内拍摄，颗粒感会更加明显，更能够体现出单色照片的独特气氛。
4.考虑被拍摄者服装的色彩搭配。
拍摄单色风格会让照片的气氛和给人的印象大大改变。单色照片绝不仅仅是将所有物体拍摄成黑色和白色那么简单。拍摄单色照片时，有些色彩比较醒目。正式拍摄前应该进行试拍，有必要的话可以更换不同颜色的服装。如果拍摄者能够意识到不同颜色变成单色后的不同效果，那么拍摄单色照片的技术就会明显进步。
在使用单色照片风格拍摄人像时，那些黑白银盐胶卷和冲印出的照片应该成为拍摄者学习的范本。如何在数码相机上再现那种独特的风格是成功的关键。因此应该选择高ISO感光度（这次的图例采用ISO 3200拍摄），图像中的亮度噪点看起来就像是胶片上的银盐颗粒般具有自然的粗糙感。黑白照片中如果完全不存在颗粒感反而看起来不自然，所以拍摄者应当巧妙利用高ISO感光度拍摄出胶片感。
此外，黑白照片是用白到黑的过渡来展现所有的颜色。视觉上的变化仅限于灰色调，所以光线的效果非常重要。决定被拍摄者的位置时不仅应该考虑到高光和阴影部分，还要注意到细节的色调变化。图例采用了从左侧照来的现场直射光。使用银色反光板在被拍摄者右侧尽可能近的位置反射光，照亮其右边的脸颊，以获得光线的平衡。大胆尝试使用不同感光度，调节光线，挑战数码时代的黑白照片吧。
使用无线闪光
要点：
1、主闪光灯应该从侧面发光。
使用多支闪光灯照明时必须分清每一支闪光灯的用途。在上图中，用直接照射被拍摄者的主光源（主闪光灯）从右侧照射，副闪光灯从被拍摄者身后发光，闪光灯在照亮被拍摄者的同时让照片具有了立体感。
2、应该明确副闪光灯的作用。
第二支闪光灯设置在被拍摄者身后（参见技巧3的照片），通过闪光制造纵深感，让人和背景分离，并让被拍摄者的腿部成为亮点。副闪光灯的发光量其实比主闪光灯要高，有意让照片的一部分曝光过度，这是图例的拍摄关键。
3、充分利用手边道具。
被拍摄者坐的台子上铺的布是窗帘。而台子本身是用两张桌子拼接而成。铺上窗帘让人看不出拼接的痕迹，看起来堪称豪华，并且带有非现实感。
4、根据状况决定被拍摄者造型。
在布景带有非现实感时，可以让被拍摄者大胆摆出比较独特的造型。能够强调出身体曲线的服装也会有不错的效果。成功拍摄这样的照片要求的不是被拍摄者自然的动作，而是重视照片表现的衣服和造型。
利用多支闪光灯进行人像摄影可以通过多个光源让被拍摄者更有立体感。使用闪光灯信号发射器“ST-E2”可以简单地无线控制各个原厂闪光灯的闪光。首先从单个闪光灯的无线闪光开始，在观察随主闪光灯的位置不同所产生的阴影变化后增加第二支闪光灯。只要明确不同闪光灯的作用，多灯闪光拍摄绝非难事。
当拍摄者能够根据自己的意图控制光线之后，就能够理解使用闪光灯拍摄人像的真正精髓。此外，原厂闪光灯构成的无线闪光系统不仅可以在室内拍摄时发挥威力，还能够在更多拍摄场合让用户拍摄出让人印象深刻的人像照片。因为它不像专业摄影师经常使用的大型闪光灯那样需要外接插座电源，所以在室外也能简单进行闪光摄影。
???;浅谈人像摄影三大法则之人像摄影技巧
浅谈人像摄影三大法则之人像摄影技巧
人像摄影是最受欢迎的摄影题材之一，人像摄影着重在对人物姿态与神韵的充分表现，这有赖柔美的焦外成像、精准的用光及补光，以及灵活有创意的构图。人像摄影技巧，不只可以运用于外拍美少女题材，也可以用在人文摄影主题，来看看专业摄影师的人像摄影三大法则。
镜头推荐
人像摄影对镜头的需求主要表现在大光圈上，以获得良好浅景深效果。在焦段的选择上，人像摄影也有其独特之处：通常85至135mm被称为人像焦段，因为在这焦段范围内拍摄人像时，摄影师和被摄者的距离适中，容易获得更为自然的透视效果。相比之下，广角镜头容易表现出夸张的面部透视，而超过135mm的长焦镜头则容易把人脸「拍平」，使立体感不足。
但凡事总有例外。对范围较大的环境人像而言，有时也可以用到35mm的广角镜头；而介于35mm与85mm的50mm标准镜头由于视角平实，成为可进可退的特殊焦段，应用也比较广泛。
推荐镜头（以Canon为例）
人像焦段推荐镜头：EF 85mm f/1.2L USM II
环境人像推荐镜头：EF 35mm f/1.4L USM
特殊焦段推荐镜头：EF 50mm f/1.2L USM
应用灵活长焦变焦镜头：EF 70-200mm f/2.8L IS USM II
摄影技巧01：光线的运用
顺光
是最常见的用光方式，也最容易掌握，不必考虑太多光线控制问题，有助初学者把握模特儿的姿态，获得自然拍摄效果。缺点是戏剧感相对较弱，须在模特儿姿态和构图上多下工夫：第一，光线要和人物错开一定角度，以强化层次感；其次，尽量选择黄昏和黎明时拍摄，避免光线过于强烈生硬。
侧光
和顺光相较，侧光的拍摄更容易形成强烈的明暗对比效果，使人物轮廓鲜明立体，非常适合强化性格。侧光拍摄时须注意反差，如果明暗反差较大，则须在另一侧适度补光，以免造成过于严重的「阴阳脸」。
逆光
逆光和顺光正好相反，光线从模特儿身后往镜头方向照射，这种特别的光线会产生非常别致的效果。逆光拍摄最好使用M模式，以准确控制曝光。视曝光参数不同，逆光有三种表现方式。其一是对主体曝光，使背景过曝，能产生强烈光感，给人温暖宁静的感觉；其二是对背景曝光，使得主体欠曝，形成剪影，表现人物线条感；其三依然是对背景曝光，但对主体追加补光，使得人物和背景均能充分曝光，而人物由于逆光亦产生轮廓光，制造出特殊光感。
顺光运用在人像拍摄时效果较为平实，因此需要在人物姿态和构图上多下功夫。
创造光线
人像摄影是使用人造光最多的摄影领域之一。在实际拍摄中，自然光难免有种种限制，这时「创造」可以操控的光线就显得至关重要。在外拍时带上一两支可以灵活操控的外接闪光灯，按照拍摄意图布好位置、设定无线引闪，能为外拍带来意想不到的惊喜。
反光板也是人像摄影的一大利器。闪光灯在室外使用时容易使人物看起来偏蓝，使用反光板补光则没有这种顾虑；且由于借用的是自然光，效果非常柔和自然，非常适合室外拍摄的补光。在室内拍摄时，巧妙利用墙面反光（跳灯）拍摄，也会有很好的效果。
特殊光线的处理
顶光和底光是最不适合人物表现的光线。顶光会让模特儿的鼻子产生难看的阴影，底光则会让眼睛陷入阴影之中。如果外拍时必须在中午时拍摄，可采用反光板、外拍灯等器材改变光线方向。此外，也可在树荫或建筑物屋檐下拍摄，不仅能柔化光线，往往也能产生戏剧性的光效。
摄影技巧02：构图的运用
构图的主要目的在于突出主体，同时弱化与表现主题无关的内容。在人像拍摄中，主体自然是人：环境杂乱的时候，可以让背景虚化突出主体；若不使用浅景深，也可利用环境，使色彩和线条适于烘托人物，从而更清楚地突出主体。
永恒的黄金分割
将人物放在画面黄金分割的`位置，可取得和谐的画面效果。若是拍摄半身像或面部特写，通常会将面部或眼睛放在黄金分割点上，看起来效果最佳。
点构图远景环境人像
在开阔场景拍摄时，可将人物作为一个点置入画面中，使人物和环境巧妙结合在一起，让整体效果更协调。这种拍摄方式与传统人像较不同，往往能给人耳目一新的感受。
对角线构图
拍摄使将相机略微倾斜，使模特儿横亘画面对角线，能打破平衡感也会给人新鲜感，使画面更有活力。
S形构图让模特儿头、胸、臀三部位不在同一平面上，而呈现S形曲线，能使画面展现动感。
三角形构图
三角形构图通常来自坐姿。比如你可以让模特儿侧坐，弯起一条腿形成三角形构图，这样能使画面产生一种内在的稳定感。
这些当然并不是人像摄影中所有的构图方式。事实上当你拍得多了，就可以凭着感觉来决定构图，只须将人物形态抽象成简单的点线面，再分析其造型特征，就能妥善掌握画面构图。
外拍时使用闪光灯或反光板创造光线为人物补光，可轻松拍出更符合理想的画面。
摄影技巧03：人像摄影姿态处理
站姿
站姿是人像摄影中最常见的姿势，比较适合下肢修长、身材比例较好的模特儿使用，可展现全身曲线和动作。运用站姿时要避免人物姿态僵硬古板。
坐姿
协调人物上半身的动作和表情，同时呼应下半身。应尽量避免模特儿小腿和手的呼应过于对称，否则容易显得死板。
躺姿
表现模特儿轻松惬意的感觉时也常用到。侧躺较平躺更为常见，而两只手的位置务必根据角度变化灵活调整，以丰富画面构图。
蹲姿
蹲姿较适合可爱但身材不高的模特儿，以凸显纯真可爱的效果。和坐姿相比，蹲姿可突出模特儿腰部的曲线，但会让画面下半部显得较重，上半身略显单薄；可找一些植物或道具作为前景，往往能有意外的惊喜。
动态姿势
以摄影师抓拍为主，主要是跑、跳等运动中的姿势。摄影师必须透过各种方式，尽量强化动感；侧面的角度、剪影的使用、水平线的打破、广角镜头的夸张变形都可能用到。能营造漂亮的虚化效果，这在人像拍摄中非常讨喜。
手部的姿态处理
模特儿的手多半是画龙点睛的元素，可平衡画面或塑造情绪。手可说是最灵活也最复杂的体态元素，处理好手的姿态，就能成功处理模特儿的体态了。
摄影师与模特儿的沟通
为摄影师须在拍摄时给模特儿清楚指示，例如姿势和表情是否到位，哪些动作可以再更强一点。千万不要闷着头调整器材，这会让你的模特儿难以维持在最佳状态。当然，工作之余休息一下还是必需的，在每个拍摄阶段结束的空档，可以让模特儿看一下之前拍摄的作品，不但可以活络气氛，亦可指出模特儿的不足，提供下个阶段的行动参考。
眼神是人与人之间沟通的桥梁。Canon EOS 5D Mark III+?EF 400mm f/4 DO IS USM, f/4.5, 1/320, ISO 800。
???;摄影新手怎么才能拍好人像照片
对于人像摄影新手可能都存在这样的疑惑：如何拍好人像照片呢？下面介绍人像摄影的9种技巧，告诉你怎样拍出美丽、迷人、吸引人的人像照片，一起来看看有怎么样进行拍摄吧。
1.使用黑白效果，强调图像和主题的情绪
黑白图像的呈现尤其引起了对主题的关注，使用黑白色调这样的肖像尤其擅长传达情感，这也使得图片看起来很有趣。
2.采取镜面反射，创造一个有趣的视角
反射摄影是吸引人们注意图像的流行角度，特别是在风景摄影中，这种技巧经常使用。人像摄影也有同样的效果，是制造独特、改变观点，不会让观众觉得不习惯让照片看起来更有趣。
3.附加道具为图片添加故事
添加故事并为肖像添加故事，使用额外的道具，除了模特摆拍还有什么好看的，还有一个故事或细节有助于填充想要更清楚地传达的模特本身的故事。此外，还可以通过调整图像的色调来进行补充，也有助于清楚地增强故事。
4.夸张的颜色，创造出与众不同的效果
对于初学者来说，夸张的颜色可能是照片中不被认可的方面，这里夸张是指照片的本身，传达摄影师的想象力，使图片看起来有趣。
5.调整背景看起来舒服，本身并不复杂，或者可以选择将其模糊以突出主体
为肖像选择的位置或背景，不应该复杂或分散主题，或拉出模型的时间，哪个而不是眼睛会落在模特上并考虑构图，相反，花时间考虑背景或周围的物体。因此，如果背景非常复杂或杂乱，请使用大光圈调整背景以使其看起来舒适，或者更长的镜头距离将有助于模糊背景以使主体突出。
6.使用带有明亮暗点的图像，使用阴影为图像添加深度
除了拍照之外，还可以通过水平仪来查看深度和深度。使用亮点或者使用光影来帮助，让图片看起来更有立体感。比如光线到达的区域，会清楚地看到颜色，图案，但黑点将是阴影，看起来更深，从而使图片的整体情绪看起来更立体，更神秘，更易于搜索。
7.用相反的颜色补充图片的色调，吸引注意力
使用过滤器通过使用对比色组合(例如绿-红、蓝-黄、黄-紫)来装饰你的图像，使颜色更具吸引力，对比色会自动使它们脱颖而出并吸引眼球。因此，这些颜色将使主体和整体图像更加突出和吸引人。
8.根据地方的颜色选择衣服，使整体看起来和谐和相关
衣服的颜色也会影响整体画面。因为画面的交流不仅仅是表达情感和故事，选择图片的颜色也可以为图片营造一种氛围。选择使用的颜色可以选择使你感到和谐、不同、有趣的色调，也可以使用颜色来传达所需的含义。
9.使用引导线引起对主题的注意
人像摄影，即使模特本身没什么问题，但引起对模特的注意也很重要，使用引导线是另一种将观众的眼睛吸引到主题的方法，将注意力集中在一点上。