大家好，今天小编为大家分享烟笼寒水月笼沙 夜泊秦淮近酒家，让我们一起看看吧。
识读欣赏草书，学习古诗。
烟笼寒水月笼沙，
夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，
隔江犹唱后庭花。
书法家周永志书。出自唐·杜牧《泊秦淮》。意思是迷离的月色和轻烟笼罩着寒水白沙，夜晚船只停泊在秦淮河边的酒家旁。卖唱的歌女不知道什么是亡国之恨，隔着江水在高唱《玉树后庭花》。
杜甫泊秦淮全诗？
首先明确下，不是杜甫泊秦淮是杜牧泊秦淮。全诗如下
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
译文
浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着淫靡之曲《玉树后庭花》。
泊秦淮杜牧古诗讲解？
原文
杜牧诗《泊秦淮》
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
讲解
《泊秦淮》是又一首带咏史性质的诗，同《过华清宫》一样，也是大概括，而又写得情韵绵绵。
诗一开始扣住题目，写“泊秦淮”所见。他夜泊秦淮，只见夜色迷朦，轻烟般的水雾飘浮在秦淮河上，仿佛把河面笼罩住了。月光下沙岸上一片朦胧，也仿佛被清冷如水的月色笼罩住了。两个“笼”字用得极好，把一片凄迷夜色的氛围给点染出来了。这一句之所以得到历代诗评家们的赞美，首先大概因为它以流丽婉转的语言描写鲜明的形象，创造了一种淡雅、轻幻的画意的美。这也是夜泊秦淮所见凄迷景色的第一感受。细加体味可以知道它还有更深的心理感受。同样是客夜泊舟于烟水朦胧之中，孟浩然有《宿建德江》：“移舟泊烟渚，日暮客愁然。野旷天低树，江清月近人。”写客愁孤独因而江中明月反而与客愁之人亲近，寂寞的愁心因而得到一点慰藉。同样写迷朦的月夜美景，《春江花月夜》也有句：“空里流霜不觉飞，江上白沙看不见。”这是一种流畅飞动而明净纯美的境界，淡淡的感伤中带着憧憬，带有青春的气息。这都是杜牧诗所没有的。从杜牧诗句感受到的，除了那淡雅、轻缈的美之外，总觉得有一种莫名的惆怅，迷朦中带着神秘、茫然，轻缈中交织着虚幻，而且这惆怅、迷朦之感仿佛随着那轻缈的月色水雾弥漫开来。笼罩于整个画面的，就是这样一个感情氛围。其原因作者虽然没有明说，但人们却可以从第二句“夜泊秦淮近酒家”中得到暗示。秦淮河两岸为金陵繁华地带。金陵为六朝旧都，面对秦淮夜景，六朝兴亡之事总会轻轻地触动客子的心绪，使他惆帐、迷茫。但是，诗人并非特意凭吊古迹，因此这种感触只飘飘悠悠、迷迷朦朦地笼罩心头，如那江面上轻缈的水雾一般。进一步引发诗人思绪的是商女的歌声。商女指歌女。杜牧泊秦淮而近酒家，听到河上或一船中传来歌女唱《玉树后庭花》之声，顿然引发感慨。陈寅恪先生谓：“牧之此诗，所谓隔江者，指金陵与扬州二地而言。此商女当即扬州之歌女而在秦淮商人舟中者。夫金陵，陈之国都也。《玉树后庭花》，陈后主亡国之音也。来自江北扬州歌女，不解陈亡之恨，在其江南旧都之地，尚唱靡靡遗音。牧之闻其歌声，因为诗以咏之耳。”(《元白诗笺证稿》第273页)陈先生所言极是。此舟中歌女之靡靡歌声，在如梦如幻的迷朦江面上传来，便把杜牧蕴藏于心的兴亡之感一下子触动起来了。唐代诗人对这支曲子是极为敏感的，刘禹锡诗曾写道：“万户千门成野草，只缘一曲后庭花。”(《台城》)，杜牧也一样。这触动起来的兴亡之感，其实寓有很强烈的对现实衰败的慨叹。眼前的歌声，仿佛当年陈后主的伎乐之声，是历史的幻景，但又分明在目前，是现实。历史与现实交错一体，历史上的人与现实中的人均醉生梦死，唐王朝已经衰败了，而人们不悟，尚沉迷于声色之中，此乃令牧之惆怅的原因。咏史只是轻轻带过，侧重写现实感受，把历史感与现实感融为一体，并且着力渲染弥漫于全诗的迷朦惆怅气氛，便是此诗的特点。
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家的解释？
秦淮河上的秋水荡漾，暮霭象轻纱般的舒卷飞翔。秋水披一身迷人的烟雾，两岸金沙随夜色沉入溶溶的月光。
我在停泊的小船上静静眺望，对岸酒家的灯火一片辉煌。
《泊秦淮》的全文意思是什么？
泊秦淮唐 杜牧烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。译文浩渺寒江之上弥漫着迷蒙的烟雾，皓月的清辉洒在白色沙渚之上。入夜，我将小舟泊在秦淮河畔，临近酒家。金陵歌女似乎不知何为亡国之恨黍离之悲，竟依然在对岸吟唱着淫靡之曲《玉树后庭花》。注释选自冯集梧《樊川文集》卷四。（上海古籍出版社1978年版）。秦淮，即秦淮河，发源于江苏句容大茅山与溧（lì）水东庐山两山间，经南京流入长江。相传为秦始皇南巡会稽时开凿的，用来疏通淮水，故称秦淮河。泊：停泊。商女：以卖唱为生的歌女。后庭花：歌曲《玉树后庭花》的简称。南朝陈皇帝陈叔宝（即陈后主）溺于声色，作此曲与后宫美女寻欢作乐，终致亡国，所以后世称此曲为“亡国之音”。赏析 此诗是诗人夜泊秦淮时触景感怀之作，前半段写秦淮夜景，后半段抒发感慨，借陈后主（陈叔宝）因追求荒淫享乐终至亡国的历史，讽刺那些不从中汲取教训而醉生梦死的晚唐统治者，表现了作者对国家命运的无比关怀和深切忧虑的情怀。 这首诗中的第一句就是不同凡响的，那两个“笼”字就很引人注目。烟、水、月、沙四者，被两个“笼”字和谐地溶合在一起，绘成一幅极其淡雅的水边夜色。它是那么柔和幽静，而又隐含着微微浮动流走的意态，笔墨是那样轻淡，可那迷蒙冷寂的气氛又是那么浓。首句中的“月、水”，和第二句的“夜泊秦淮”是相关联的，所以读完第一句，再读“夜泊秦淮近酒家”，就显得很自然。但如果就诗人的活动来讲，该是先有“夜泊秦淮”，方能见到“烟笼寒水月笼沙”的景色，不过要真的掉过来一读，反而会觉得平板无味了。诗中这种写法的好处是：首先它创造出一个很具有特色的环境气氛，给人以强烈的吸引力，造成先声夺人的艺术效果，这是很符合艺术表现的要求的。其次，一、二句这么处理，就很像一幅画的画面和题字的关系。平常人们欣赏一幅画，往往是先注目于那精彩的画面，然后再去看那边角的题字。所以诗人这样写也是颇合人们艺术欣赏的习惯。 “夜泊秦淮近酒家”，看似平平，却很值得玩味。这句诗内里的逻辑关系是很强的。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四个字又为上一句的景色点出时间、地点，使之更具有个性，更具有典型意义，同时也照应了诗题；后三个字又为下文打开了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡国恨”和“后庭花”，也由此才触动了诗人的情怀。因此，从诗的发展和情感的抒发来看，这“近酒家”三个字，就像启动了闸门，那江河之水便汩汩而出，滔滔不绝。这七个字承上启下，网络全篇，诗人构思的细密、精巧，于此可见。 “商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”。夜泊秦淮，诗人听到隔江传来亡国之音《玉树后庭花》。表面上，诗人似乎是在斥责“商女”无知，但是诗人的矛头所向，却是那些身负天下安危，但醉生梦死的权势显达。在距陈朝覆灭已有两个半世纪之遥的晚唐衰世，竟又有人不以国事为怀，用亡国之音，麻醉自己，令人陡生历史悲剧又将重演的预感。“不知”实为“商女”开脱之词，唱者无心，而听者有意。“犹唱”二字上溯历史，说明沉缅酒色的挥霍者古已有之；下照现实，揭示了当今的达官贵人像陈后主一样，如此下去，也将亡国；如不改弦更张，将要自蹈覆辙，不堪设想。抒发了诗人的振聋发聩的警示。 此诗构思奇巧，情景交融，用典恰当，寓意含蓄，语言凝炼，诗评家沈德潜盛赞此诗为“绝唱”，确实是名不虚传。
烟笼寒水月笼沙夜泊秦淮近酒家的意思？
原诗
《泊秦淮》
作者：杜牧【唐代】
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
[注释]
(1) 商女：歌女
(2) 后庭花：即《玉树后庭花》，陈后主与其幸臣词曲。
[译文]
秦淮河上的秋水荡漾，暮霭象轻纱般的舒卷飞翔。
秋水披一身迷人的烟雾，两岸金沙随夜色沉入溶溶的月光。
我在停泊的小船上静静眺望，对岸酒家的灯火一片辉煌。
歌女如春，“游客”颠狂，《后庭花》的歌声弥漫江上，可有谁想到了国破家亡？
【译文】 深秋的夜晚，秦淮河上升腾着淡淡的薄雾，宛若袅袅的轻烟，笼罩着 寒波粼粼的水面。柔和的月光洒在河边的沙滩上，反射出霜雪一般的白 光。夜深人静，我乘坐的客船停泊在秦淮河上，傍着那彻夜笙歌的酒楼。
赏析：轻轻的烟雾和淡淡的月光笼罩着寒水细沙， 夜晚我乘坐的船停泊在秦淮河岸，正临近酒家所在的地方。远远望去，那淡烟寒水贴切传神地勾画出秦淮河两岸朦胧淡雅的景象，创设出一种冷清愁寂的氛围。